掉队的乐视大楼不保，而腾爱优已经在强势改变内容行业了

最近几天，许久不见的贾跃亭突然回到风口浪尖，先是传出在美申请个人破产重组、与甘薇离婚等消息，又被乐视网隔空喊话还钱。

同时，有媒体发现，位于朝阳公园、占地2万平方米、曾经报价14亿元的的乐视大厦将于11月进行司法拍卖，起拍价6.78亿，相当于评估价的7折。这可真真是现实版的“眼见他起高楼，眼见他楼塌了”。

网络视频十余年，自制内容六七年，市场格局风云变幻。吹呀吹呀、骄傲放纵的乐视如今风雨飘摇；存在感不强的“转学生”芒果TV靠网综逆袭超车；撤出版权竞争的搜狐视频押宝自制剧，三年不开张、开张吃三年。

相爱相杀多年、仍然留在第一梯队的腾爱优，俨然成熟了许多，在共同利益面前主动抱团，开始以一种更为强势的姿态改变内容行业了。

《倡议》点名撕番、改剧本等乱象

直指艺人环节

继2018年4月《关于规范影视秩序及净化行业风气的倡议》、2018年8月《关于抑制不合理片酬，抵制行业不正之风的联合声明》之后，10月21日上午，腾讯视频、爱奇艺、优酷三大平台再度发声，联合正午阳光、华策影视、柠萌影业、慈文传媒、耀客传媒、新丽传媒六大影视制作公司发表了《关于加强行业自律，促进影视行业健康发展的联合倡议》。

从题材创作等宏观导向，到剧组风气、合同规定等细节，《倡议》均有涉及，包括六项倡议、一个联合行动：

一、倡导价值引领，确保政治导向。

二、倡导守正创新，勇攀创作高峰。

三、倡导勤俭节约，抵制“浪费”之风。

四、倡导“德艺双馨”，反对虚荣攀比。

五、倡导廉洁从业，纠治“贪腐”乱象。

六、倡导诚实守信，规范经营行为。

任何违反上述倡议内容的机构、个人。经核实确认后，九家倡议方将一致行动，视其影响采取包括一定期限内暂停合作等相关措施予以警示。

第四条尤其具体，直接点名撕番位、改剧本、耍大牌等艺人环节的种种乱象。

用朋友圈的白话版来说，就是“请艺人不要随意修改剧本，不要决定必须和谁演、谁拍，必须署名第几第几，变相要投资权，一带N人，以后最多1+3！”

别的且不说，番位排名这一问题可谓新鲜火热，本月初《小小的愿望》刚刚带我们温习了一遍，流量生花的饭圈为此更是常撕常新，子子孙孙无穷尽也。

“番位”一词源自日本，但在国内语境中语义已发生变化，相当于演员的地位象征。三番以内才能算进明星的实绩，因此粉丝、特别是流量粉丝会在番位问题上寸步不让。

然而，在意番位问题的不止粉丝。早年《画皮1》甄子丹居首、《画皮2》双女主疑云，成就了国产番位第一案；2016年影版《盗墓笔记》启用鹿晗、井柏然出演瓶邪，团队曾亲自下场，两家粉丝闹得水火不容；今年《小小的愿望》，彭昱畅工作室直接发布声明喊话片方，彻底捅破窗户纸，将问题推到台前。

有些或许是合理维权，但毫无疑问，明星团队之间的暗中较劲，粉丝之间的腥风血雨，会给正常的拍摄或者宣传活动平添许多阻力。番位之争如此，改剧本、耍大牌等同理。

以往单靠呼吁倡议与媒体监督，这些问题无法得到有效解决，但如果是由集投资方、买方、播出平台、运营宣传等多重角色为一体的视频网站来施压，没准真能有所改变。

打击天价片酬 ，抛弃“唯数据论”

均见成效

回顾一下，上一次三大平台、六大制作公司联合动作是针对片酬问题。声明表示，每部电影、电视剧、网络视听节目全部演员、嘉宾总片酬不得超过制作成本的40%，主要演员片酬不得超过总片酬的70%  的最高片酬；单个演员的单集片酬（含税）不得超过100万人民币，其总片酬（含税）最高不得超过5000万元。

彼时，“天价片酬”、“洗钱烂剧”、 “阴阳合同”等问题已经多次成为热议焦点，天怒人怨。

中共中央宣传部、文化和旅游部、国家税务总局、国家广播电视总局、国家电影局等联合印发《通知》，要求加强对当下影视行业存在的如天价片酬、“阴阳合同”、偷逃税、不遵守合约等诸多乱象问题的治理，推进依法纳税，促进影视行业健康发展。作为响应，同时也是“自救”，三家平台联合发声。

虽然限薪一事在落地过程中势必要牵扯到各种利益纠纷，但阵痛之后，大部分演员的片酬都有不同程度的下降。某影视公司资深制片人曾对媒体透露，限薪之前，某头部流量小花的电视剧片酬约8000万（含税），限薪后降幅约达60%。而相比之下，老戏骨和翻红演员的片酬并没有太大改变，有的原地踏步，有的甚至逆境上涨。

另一在联合整治之下逐渐消失的毒瘤是流量造假。

2018年9月3日，爱奇艺发布声明，宣布正式关闭显示前台播放量，并“以综合用户讨论度、互动量、多维度播放类指标的内容热度，在各端逐步代替原有播放量显示”。

2019年1月18日，优酷也发布声明宣布关闭前台播放量显示，同步在优酷站内启动“热度指数”，通过计算用户在优酷全平台的多维度行为（如连看、拖拽、收藏、弃剧等）综合反映影视内容的影响力和社会价值。

同一时期，猫眼、灯塔、骨朵、云合等第三方数据机构也开始构建新的评估体系，推出热度或各种指数概念，以期综合反映剧集的播放、互动、舆情等各项表现。

这一行动的效果更为明显，想一想，我们已经多久没见过“XX剧播放量突破200亿”这种标题了？随着“唯流量论”成为过去，爆款标准正在重新定义。2019年是公认的影视寒冬期没错，照样有好内容、好演员破土而出，得到赏识与认可。

视频网站交足了学费

话语权不断提高

当然，应该看到的是，如今视频网站是站在正义一方，但当初这些乱象之所以猖獗，与视频网站不计成本的跑马圈地不无关系。

网络视频走过十年，大家纷纷不甘于只做一个“货架”，被动跟播，相继试水自制。然而，没有经验也没有作品傍身，只能拼IP、砸明星，搞一份豪华片单以壮声势，又或者大笔出钱扶持自制，吸引大小制作公司。

资本涌动，带来活力的同时自然也滋生出疯狂。起初视频网站也只能自吞苦果，大批粗制滥造的低成本内容、被市场泼冷水的头部大IP项目都得含泪买单，连年加大投入却迟迟无法盈利。

今年爱奇艺世界大会上，龚宇与媒体谈到前几年的版权大战，就直言“过去的七八年时间是严重的方向性错误”、“抢来抢去没意义”，加大原创投入、保持理性方为上策。

久而久之，学费交得足够多了，视频网站话语权渐长，强势介入上游、颠覆内容行业规则成为必然。近两年，各大平台不断完善内容评估体系，对于不合标准的项目要求修改或者直接拒收，已经不再是什么新鲜事。几次联合声明，整治乱象，既是为前几年的行为打补丁，也是一种自救，谋求更符合自身利益的长远发展。

比如限薪一事，对于制作公司与艺人来说是打击，对视频网站来说更多是利好。爱奇艺2019年Q1财报显示，自上市以来，其内容成本首次在季度内出现下降，相比上一季度减少18%。片酬与制作成本更加良性的配比，不仅意味着更多优质精品内容，也意味着视频网站可能更快看到盈利的曙光。

影视寒冬期，制作公司更加依赖平台。许多制作公司主动寻求与视频网站的深度合作，比方说，以“乙方”身份为平台打造定制剧。BAT也一早开始了对内容公司的布局。在两次联合发声的六大制作公司中，柠萌与新丽都有腾讯投资，爱奇艺、优酷也各自有多次合作甚至一手扶持起来的内容团队。

如今，在艺人方面，这一局面似乎也正在上演，各家都发展起了艺人经纪业务，同时也在通过各类选秀节目造星。国内音乐市场不怎么给力，火箭少女的妹妹们还未在本职上真正证明自己，就已经四散到各种自制剧里。

另外，据媒体报道，传说中的平台分约已经开始实施，一签签几部，或者一签签几年，让新人与平台绑定，为他人做嫁衣的情况想来会越来越少。凭《陈情令》大火的肖战，新剧《余生请多指教》还是企鹅影视出品，腾讯视频独播。

是相亲相爱、共同整治乱象的架势，但终究是竞争对手，而且仍在激情扩张，不断提高自己在内容行业的强势话语权。不负责任地推想一下，照此速度，没准制作公司与艺人终有一天得面临“站队”的抉择。