从IP打造到让IP升值，乐视靠全产业链布局叫板好莱坞

文/王君子

互联网时代下的影视产业，“IP”一词已经毫无争议地成为所有人眼中的“宝藏”。以至于，那些具有强大吸金能力的优质IP，动辄就能卖出百万甚至千万一集的“天价”。与之相对应的是，几乎所有的影视巨头、互联网大佬以及怀揣热钱的投资者们都在纷纷布局，以趋之若鹜的姿态疯狂抢夺IP资源。

在这一客观背景下，乐视的所作所为反倒显得有些另类——随着乐视影业的注入，乐视构建的IP战略并不是急于扩张，而是给出了“乐视是IP升值机构，而非变现机构”的全新定位，目的十分明确，那就是立足以“IP锻造”为核心的IP品牌战略，用极具颠覆意味的创新模式，去引爆新一轮的行业革命。

而刚刚上线第十部最终章的现象级网大作品《总裁在上》，刚好就是这一模式下的成功范例。

比变现更重要的，是让IP真正具备升值潜力

翻看过去几年间好莱坞最赚钱的电影名单，最抓人眼球的竟然是片名后面那一个个阿拉伯数字。而向来就以财大气粗闻名全世界的好莱坞之所以会对卖座影片的续集如此热衷，一方面显现出这个电影王国在想象力和创作力上的日益萎缩，另一方面也再次验证了IP在吸金方面所具备的强大实力。

经过多年的积累和沉淀，始终秉承“IP升值机构，而非变现机构”这一战略定位的乐视影业，已经在实践中逐步验证出一整套变优质IP锻造为优质影视作品的成形模式。当其它同行还在为如何获取更多IP用于影视作品的改编计划，进而通过“文本变现”的模式实现核心竞争力时，乐视影业却凭借IP升值所爆发出的巨大能量，走在时代最前端了。

正是借助这一全新模式，乐视把一个个IP打造成可实现升值目标的爆款产品。在院线作品方面，《小时代》系列一再延续以小博大的成功套路，《熊出没》系列始终保持在3亿左右的票房佳绩；在电视或网络剧集方面，《遇见王沥川》引爆全网上下，《太子妃升值记》从一个小IP被打造成了现象级；现在又多了《总裁在上》这样的热门网大……乐视用结果向所有人证明：拥有IP的数量多少并不重要，能否通过一整套运作模式实现IP的增值目标才是考量其真实能力的唯一标准。这种反其道而行之的方法论，无疑是对当下影视行业中主流思维定式的一种全面颠覆。

当然，IP之所以变得如此“贵重”，其根源就在于一个优质IP往往有着广泛的受众基础。正因为如此，如果不能在IP改编的过程中充分挖掘和运营这些用户资源，IP同样也会失去其固有价值。从《小时代》到《爵迹》再到《熊出没》，从《遇见王沥川》到《太子妃升职记》再到《总裁在上》，无一不是在“用户运营”的基础上实现优质IP到现象级作品的成功改编的。尤其是在用户运营已经从“泛众模式”转向“分众模式”的这个时代里，能不能够以此模式为中心，用不同的IP服务不同的用户，进而为付费用户提供针对性极强的专属服务，已经成为衡量一家影视公司是否具备更大发展空间的一项硬指标。

对于乐视而言，这种用户运营可分为两个层面：一是用户聚集，二是用户运营。前者是通过同一类型的不同影片聚集欣赏口味大致相同的用户，借助量的积累打造该类型的用户IP资源池，这样一旦推出下一部同类型作品，就可以通过后者为新产品的宣发增强关注度。比如《熊出没》主打的00后用户群体，《爵迹》主打的90后用户群体，《长城》主打70后、80后且尤其是以男性观众为主的用户群体，《归来》用年代故事和相关回忆主打50后、60后用户群体……都是基于用户聚集之上的有效运营。除此之外，还可以通过与用户间的深度互动，让用户进一步参与到作品的策划、选角、剧情设定等各个环节中来，针对用户的欣赏习惯及口味喜好，彻底打通作品与受众间的关系链，尝试完成内容的反向定制。比如《琅邪榜》中梅长苏一角的扮演者之所以选定胡歌，就是由原著粉强烈推荐的结果，而该剧播出后自然也得到了这部分观众的大力追捧。而《总裁在上》更是由创作团队根据对平台用户的抽样调查，并配合大数据分析的结果，用“头脑风暴”式的群策群力确定基本人物及故事情节，这种极具针对性的内容定制形式，也从最初的策划阶段就为该系列片上线后的爆红结果打下了伏笔。

借鉴好莱坞发行模式，把IP升级到更大更强

从一个IP的全面升级到无限升值，乐视究竟可以在这个过程中发挥出怎样的强大动能？通过刚刚结束播放的《总裁在上》所取得的一系列耀眼成绩，已不难窥其一二。

自2月24日上线以来，以网大形式出现的《总裁在上》首日播放量已突破1500万，上映3天就获得乐视会员周播放榜冠军，首周累计播放量更是轻松破亿。除了赢得强流量关注，该系列片还被无数网友誉为国产玛丽苏类网大作品的典范之作，口碑也赚得盆满钵满。

《总裁在上》的大获成功，正是乐视借助“完整生态+极致内容”这一模式，从IP升级直至最终升级化的结果。凭着这样一套已经形成完整体系的成熟模式，乐视在国内影视市场上已经先后取得了一系列成功，一个着眼于全球化战略的IP打造计划也随之浮出水面。

为把这一大IP战略落到实处，乐视就需要在发行模式上取经好莱坞，毕竟这才是当今世界相对最完整、模式最先进的发行体系。尤其是在TVOD模式上，好莱坞经过六大电影公司为代表的各家电影制作、发行机构上百年的摸索与实践，已经形成了一整套全方位、立体化的操作系统构架，这对于盈利模式相对单一化且发行体制相对落后的国内影视产业而言，无疑有着可供学习和借鉴之处。

为取真经，乐视先是远赴好莱坞成立研发公司，打造一个集创、研、产、宣、发于一体的完整生态体系，从而在中国的电影市场与好莱坞的制作能力之间搭建起一个结合点，接着又尝试把中国独有的文化资源和丰富内容融入好莱坞的技术体系，成为国内第一家在好莱坞进行布局的影视公司。以张艺谋执导的中国第一部全球影片《长城》为例，其中关于火药、冷兵器、神话等等古老文明和传统文化的展现，等于是把最具中国特色的内容带到全世界面前，不仅为电影产业的全球化提供了一种多元的格局，同时也对以好莱坞为核心的旧的世界格局形成强烈的冲击。

目前，乐视已经与好莱坞就20部全球电影的深度研发展开合作，除了由张艺谋执导的年度话题大作《长城》已经上映外，还有一系列具备传统文化烙印的影片将会登陆好莱坞，在为好莱坞带来新鲜的作品风格的同时，也会为形成世界级IP打下一个坚实的基础。

正是通过这样的不断尝试，乐视按照好莱坞已经形成的发行惯式，对包括《长城》、《甄嬛传》、《奇门遁甲》等作品在内的优质IP进行系列化制作，今后还会陆续研发多部后续作品，包括《长城》的第二、三、四集，还有郭敬明的《爵迹》也将推出多部续集。与此同时，还可以尝试利用TVOD的播放模式，对已经实现升值的大IP进行窗口期的付费播放。比如针对《总裁在上》的火爆程度，乐视先是将系列片剪辑成两部电影，然后在对其进行TVOD模式播放。

对于IP的品牌化包装，乐视的做法是完成一个“把IP还给用户的过程”，即针对同一IP尝试多种呈现方式，可以是小说、漫画，也可以是电影、网剧，通过不断的增强互动，与用户一道提升IP的价值，并在此过程中完成IP的品牌化包装。对于《甄嬛传》、《芈月传》这类已经在国内取得成功的作品，接下来将会开启将其IP全面升值的尝试，而对于已经在全球范围内实现品牌化的《长城》、《爵迹》等作品，则会在今后将其打造成游戏、漫画等形式，完成随品牌化而来的增值服务。

进一步说，乐视对于IP的这种全方位升级，也等于是在中国影视产业和世界同类产业之间打通了一条合作共融的渠道，随着其完整生态的搭建，势必会吸引更多的资本投入其中。一旦从好莱坞找到突破口，带有中国特色的影视作品也将源源不断地输入到全球市场

深挖IP价值，需要有用最好的模式提供助力

以影视内容为核心，乐视已经搭建起“内容+制作+平台+终端”的生态模式。凭借这一模式，乐视实现了多个终端的打通，打通电影的线上、线下，通过制造、推广、IP衍生将一部电影价值放大。一方面可以把好莱坞的技术和思维请进来，为中国影视行业提供最好的硬件配备，同时也可以通过内容输出的方式，让中国的优质作品亮相于国际舞台。

在《总裁在上》的改编过程中，乐视已经开始有意识地利用大数据分析和针对平台用户抽样调查的方式，取得了内容反向定制的成功。这就等于是给影视产品的研发、制作提供了一种“软件”上的强力支持，再借助好莱坞的制作经验和先进技术这些“硬件”条件，乐视就可以更加从容地处理IP改编过程中遇到的各类难题。随着越来越多的合作伙伴加入其中，势必还会有更多的IP参与进来。通过针对优质IP的全流程打造，也会不断涌现出更多的爆款产品，再通过乐视的生态模式完成对外输出。

更重要的是，通过与好莱坞以及其他先进影视公司的合作，乐视不仅可以把先进的生产经验和发行模式引入国内，更可以通过对IP的共同研发制作出符合更多受众需求的内容，并在此过程中不断累积、增加用户数量，再针对这些用户展开深度运营，建立、健全一个基于用户行为、喜好、媒介接触、使用习惯等方面的大数据库。利用这个大数据库，将会有越来越多类似《总裁在上》的爆款产品被开发、制作出来。

中国拥有世界上任何一个国家都不能比拟的巨大的影视市场资源，如何有效发掘这个资源的全部潜力？最关键的一点还是要尽快在学习和借鉴的基础上，建立起一个顺应影视产业发展需求的自有的科学模式，以便在播放、发行、消费等各个环节为作品搭建起一个良性发展的理想平台，并在此基础上加快全产业链的合理布局，实现产业结构的多元化。

从购买IP到打造IP，再到针对性地实现IP的再升值，乐视先做好虚心求教的学生，再结合自身优势学以致用，直至完成基于自身的叠代更新。通过一条全产业链的科学布局，打开了新的局面，对于行业的推动显而易见。相信在不久的将来，会有越来越多的优质IP通过乐视所开创的全新模式，实现更大的价值。

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