“颜值天花板”的《舞蹈生》，正差异释放“她综艺”的新潜能

文 |若谷

“舞蹈，美丽而残酷的艺术。一支舞跳的越轻盈优雅，越意味着舞者在背后付出了成吨的汗水。跳舞，没有天才，不靠运气，无法造星。而舞蹈生是这条路上的追光者和苦行者……”

从《舞蹈生》的综述VCR里，我们看到了当前舞蹈生在舞蹈行业中逐梦的奋斗轨迹。

以“这个盛夏让跳舞的孩子发光吧”的初衷，爱奇艺YOH团队推出了舞蹈竞技成长真人秀节目《舞蹈生》，走进了专业高校生、舞团舞者群体的世界。

接下来的100天里，在佟丽娅、金晨、孟美岐三位导师的带领下，四十位舞蹈生们将通过合宿、排练、特殊课程与竞争、遴选等，探索传统舞种与表演、流行、垂直圈层等文化更多元的结合与呈现，最终有五位舞蹈生能够在总决赛的荣耀舞台上获得个人的专属舞台，一同见证中国舞蹈新星的诞生。

从首期节目来看，除了学长罗一舟之外，从导师到选手皆是拥有高颜值、热爱舞蹈的女性，这是《舞蹈生》阵容上的一大特色。可见，将目光瞄准了舞蹈类的女性群体，在挖掘舞蹈类女性群体的特色与魅力时，《舞蹈生》正以差异化的内容视角，开辟了“她综艺”的内容分支，拓展这一品类的更多可能。

全女性的导师团，实力诠释女性舞者的“内外兼修”

早期，节目组官宣佟丽娅、金晨、孟美岐担任节目导师时，读娱君不禁眼前一亮。毕竟，这三位导师过往在舞蹈领域的表现极其惊艳，外加她们所擅长的舞种和相关经验不尽相同，在内容输出上应是丰富多元。

具体来看，在演员这一重身份之外，佟丽娅还是舞者、舞剧出品人，早前从少儿艺术团一路跳到中国歌舞团，是有丰富的现场表演经验的导师代表；毕业于北京舞蹈学院民族民间舞专业的金晨是科班出身的导师代表，相关舞蹈动作写进了北舞的教科书，还凭借傣族舞《花儿》荣获第九届桃李杯舞蹈大赛优秀表演奖；全能ACE的舞台女王孟美岐则是新生代的导师代表，在年轻一代的舞者中极具影响力。

在首期节目中，舞蹈大秀便是导师们专业素养的集中体现。佟丽娅身着一袭极具民族特色的红衣带来了《篝火》，在一颦一笑间尽显异域风情，金晨带来了唯美的古典舞《破茧》，在水光流转间沉浸式感受力与美；孟美岐带来的《复苏》主打酷炫风，力道、卡点相当精准，极具舞台张力和感染力。读娱君认为，这三个大秀不仅仅是导师们个人实力的展现，更是为在场的舞蹈生进行打样，让她们有了更为明晰的参照目标，明晰自身的优势与不足，这也将成为她们在舞蹈道路上前进的动力。

当然，三个大秀的意义不止于此，还指向《舞蹈生》节目本身更深层次的价值。正如舞蹈生李丞汐所说：“三个老师的舞台给我们传达《舞蹈生》的一种精神，所有的舞种都可以在同一个舞台去演绎。”的确，《舞蹈生》在舞种方面不设门槛，极具包容度，主张以多样性舞种实现多元审美碰撞，并鼓励舞蹈生跃出边界，遇见崭新的自我。来自古典舞、民族舞、爵士、现代舞、宅舞、街舞、芭蕾等不同舞种的舞蹈生们齐聚一堂，不断打破个人所擅长的舞蹈边界，在创新呈现上也有着无限的想象空间，这正是《舞蹈生》与当前市场上垂直类舞蹈节目的差异之处。

不止于专业技能的分享，女性导师更懂舞蹈生心理上的困惑。此番导师全女性的设置，是《舞蹈生》在同类节目的又一差异之处。从首期节目来看，三位导师在节目中的职责各有侧重，舞龄25年的佟丽娅是经验担当，分享舞蹈经验、传播新疆特有的民族文化；舞龄13年的金晨是暖心担当的快乐师姐，照顾大家的情绪与冷暖，舞龄10年的孟美岐是陪伴担当，有类似比赛经验的她更懂舞蹈生的心态状态，以同理心去陪伴她们。

可以预见的是，在未来的100天，内外兼修的三位导师和舞蹈生们朝夕相处间，不仅仅分享身为舞者的价值观与方法论，也会更为具象地释放女性之间互相帮助的情感能量。

“一间三连”的真实分享，勾勒舞蹈生的集体群像

40位舞蹈生有来自北舞、上戏等专业院校的线上发育类舞蹈生，也有钟雨芯这类因热爱动漫、自学宅舞的打野舞蹈生，还有像栾天奕这样已是芭蕾舞团主角的职业舞者以及李繁这样舞龄20年却已经离开舞台三年的舞蹈生……总的来说，处在不同阶段、擅长不同舞种的四十位舞蹈生，一定程度上是当前舞蹈行业从业者的集中缩影，具有一定的广普性。

“舞台上，她们是努力到极致的追光者，但在脱下舞鞋后，她们也是天真活泼的普通小女生，也许大众对舞蹈生的了解和关注要先从看到舞台下的他们开始。”当前，大多数竞技类节目是以技能考核开始，而《舞蹈生》打破了这一常规思路，而是着力于让我们看到舞台之外舞蹈生们的真实一面。

在报到环节，舞蹈生们走进一间小屋里，进行自我介绍、分享来节目的原因、30秒的元气初印象。通过“一间三连”的固定环节，提炼出初印象标签，有的初印象是性格向，比如李紫娟的标签是搞怪，有的初印象是气质向，如凌槐的标签是“出口成诗，仙气飘飘”，有的初印象标签是履历向，如彭妮娜的标签是“学霸、头衔王”……可见，这些差异化的标签，力求呈现舞蹈生的差异性，从而勾勒舞蹈生的集体群像。

当前，每一位舞蹈生的初印象标签都极具个性，在这一季节目中，她们是始终保持着这样的个性风格，还是会在历练中有所蜕变，这是《舞蹈生》在首期节目中留下的一大悬念，也与舞蹈生们来节目的初衷密切相关。

有的舞蹈生希望得到认可，在打压式鼓励中成长的李紫娟想看自己能不能从丑小鸭变成白天鹅；台风稳、眼神狠的张新童希望被更多的人看到，在未来可以有一席之地。

有的舞蹈生希望能够跳出既有的圈层，前文提及的栾天奕希望排除所有曾经自我设定的框架，成为一名更全能的舞者，已是艺人身份的张雪菡、康可人希望去挑战自身更多的可能性。

还有的舞蹈生则是为了圆梦、不留遗憾。舞龄十余年的李雪银希望在这个舞台上留下一支可以用舞蹈说话的作品；来自中国科学院数学系的林津伊希望走上设定人生道路之前，做一个关于舞蹈生的梦；吴安琪则期待能够像偶像番里面的女主一样穿着好看的打歌服，站在舞台上唱歌跳舞闪闪发光。

面向舞蹈生们多元化的需求，《舞蹈生》从赛制上出发，以全程不设淘汰、角逐AB角的方式给足了她们成长周期，最终通过一整季节目完整体现每一位选手的成长历程。也就是说，在未来的100天，只有舞蹈生们有足够的专注和努力，在这一方舞台上一切皆有可能。

面对不设淘汰的“神仙赛制”，舞蹈生们反应不一。有的舞蹈生心生窃喜，能够有机会一直学习成长，有的舞蹈则心生担忧，担心竞争激烈，一直没有登台的机会，还有舞蹈生因离家太久而暗自神伤……在读娱君看来，舞蹈生们目前的这些反应，都为她们日后在节目中的表现，埋下了伏笔，更加凸显了《舞蹈生》聚焦成长的意义。

不局限于舞蹈本身的专业表现，还注重舞蹈生这一群体的个性输出，从展现真实性格到比拼舞技、角逐登台机会，在循序渐进间提炼每一位舞蹈生的特质，让观众认识、记住、产生兴趣，这也是《舞蹈生》在同类节目中的特色所在，或能够为舞蹈生在狭窄的市场空间里拓展更多的出路。

以舞蹈生为纽带，走进年轻人的内心

除了给予舞蹈生施展才华的舞台，还能够面向大众普及不同品类舞种的相关文化，是《舞蹈生》另一重隐藏的价值。将大美新疆不同文化元素的舞蹈带给大众，是导师佟丽娅参加《舞蹈生》的一大初衷。不少舞蹈生也有类似的想法，如任路瑶想要借助主流媒体平台让大众知道原来现代舞可以这样跳；因动漫自学舞蹈的钟雨芯想给大家带来宅舞的魅力和宅舞的快乐；朱云慧希望凭借自己的绵薄之力，将古风爵士推向大众……

不仅是舞蹈文化的传播载体，《舞蹈生》还是来自不同圈层的选手们的社交场域。从首期节目来看，舞蹈生们既有单人的自我介绍与才艺展示，也有初入新集体的社交实践，从中可以看出，40位舞蹈生里不乏像张琳苑李紫娟这样自来熟的代表，也有陈雨儿这类相对社恐的代表。

在首期节目中，出现了24次的“你好可爱”是一大社交破冰词，这句话对于性格慢热陈雨儿来说，格外有意义。平日里不经常参加社交活动的她，坐在角落里形单影只，但就在朱云慧主动搭话“你长得好可爱啊”，帮助她融入了集体，成功地社交扩容。

从舞蹈生的初次见面相处来看，女孩们之间真诚地相互赞美、与校友、老乡进行叙旧，是一些通用的基本社交法则。而在友谊的具体经营上，舞蹈生们也有各自的方式，例如，李丞汐在宿舍准备小白板，既可以写相关的赛程计划，也可以是舞蹈生之间进行情感交流的小留言板，当大家争先恐后地在白板上签上自己的名字之时，友谊正在一撇一捺间生根发芽，这样的小巧思，具有一定的参照性，能够启发用户运用到实际的生活中。

从展示舞蹈本身，到舞蹈生之间的社交模式，可见《舞蹈生》营造了轻快和谐的氛围，从而更好地走进这一群热爱舞蹈的年轻人的内心世界，去了解她们当下的所思所想，精准捕捉她们对于舞蹈的真实需求。“我觉得跳舞是让我快乐的，站在舞台上也是快乐的。”谈及对于舞蹈的热爱，张琳苑如是说道。

张琳苑这番话代表了绝大多数舞蹈生的心声，但想要获得这一份快乐，不止要热爱，更要有一定的舞蹈功底和年限，需要日复一日、年复一年的坚持。正如金晨所说，一天不练，自己知道，两天不练，老师知道，三天不练，观众知道。在这群舞蹈生身上，我们看到了她们对于舞蹈长久的热爱与坚持，绝大多数舞蹈生都是像李紫娟、凌槐等坚持学习十多年，也有李丞汐、李繁等少数舞蹈生的舞龄有20余年……

既有榜样的力量作为先导，也有梦想的力量作为支撑，这群舞蹈生将带给观众的，不仅是台上一分钟的高光时刻，更有台下十年功的刻苦练习，让大众全面了解舞蹈生台前幕后的真实生活以及内心的成长。

以女性为主体，既有舞蹈文化在破圈层传播中通俗普及，也有可参照的社交法则的巧妙输出，还有逐梦历程的全景呈现，之于年轻人而言极具内容吸引力，而这是源于《舞蹈生》以四十位舞蹈生的成长蜕变为叙事主线，深入浅出地输出能够引发共鸣的社会话题，将内容触角精准切入年轻人的内心世界，戳中当前各行各业年轻人的情绪痛点，还提供可参照的方法论，为“她综艺”在价值输出上开辟了新视角、释放新潜能。

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